En travaillant comme metteure en scène, en Australie, je croyais au départ que, puisque les acteurs avec qui je travaillais étaient formés professionnellement, ils auraient dû être entièrement à l’aise avec TOUTES les émotions (les leurs et celles des autres). Or, ce n’était pas le cas. Leur formation ne s’était jamais penchée sur la mécanique même des émotions; comment elles sont formées et transformées, ni ne s’était-elle arrêtée à examiner la spécificité émotionnelle propre à chaque acteur. En conséquence, certains de ces acteurs se sont retrouvés avec ce que j’appelle des « angles morts émotifs » : des endroits dans leur territoire émotionnel qu’ils avaient trop peur de visiter ou auxquels ils étaient incapables d’accéder.
Il y a un nouveau paradigme émergeant en coaching de performance que je trouve absolument fascinant où, la recherche de performance optimale est harmonisée avec le bien-être de l’individu.
Il y a longtemps, les mots de Michael Chekhov sont devenus ma devise : « To work on your Art, work on your life! ». Autrement dit, pour atteindre notre plein potentiel en tant qu’Artistes, nous devons avoir une pleine conscience de soi. À cet effet, le travail que je fais sur les émotions avec les artistes suit cette devise consciemment et, ce faisant, il adopte ce nouveau paradigme. En résulte le développement d’une plus grande agilité et maturité émotionnelle.
Tout le monde peut se mettre en colère; c’est facile. Mais de se mettre en colère pour les bons motifs, contre la bonne personne, au bon moment, au bon niveau et pour la bonne durée de temps, ça, c’est difficile!
Aristote, Éthique à Nicomaque
